图书介绍

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艺术与视知觉
  • (美)鲁道夫·阿恩海姆(Rudolf Arnheim)著;滕守尧,朱疆源译 著
  • 出版社: 成都:四川人民出版社
  • ISBN:7220039581
  • 出版时间:1998
  • 标注页数:635页
  • 文件大小:30MB
  • 文件页数:665页
  • 主题词:视觉-艺术心理学-汉、英

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图书目录

目录 1

第1章 平衡 1

1 在一个正方形中隐藏的结构 1

2 “知觉力”剖析 9

3 当同一个正方形中有两个圆面出现的时候 12

4 心理平衡与物理平衡 13

5 为什么需要平衡 17

6 重力 20

7 方向 24

8 各种类型的平衡图式 28

9 顶与底 29

10 左与右 32

11 平衡与人类心理 36

12 平衡必须传达意义 39

13 坐在椅子上的塞尚夫人 41

第2章 形状 47

1 作为一种积极的探索工具的视觉 48

2 捕捉事物的本质 50

3 知觉概念 52

4 什么是形状 56

5 “以往经验”的作用 58

6 对形状的观看 61

7 简化 64

8 造成简化的条件 73

9 物理简化 76

10 有关简化的试验 79

11 “整平”与“尖锐” 84

12 一种生理学理论 87

13 为什么眼睛能看清真相? 91

14 艺术中的分离 93

15 什么是“部分” 95

16 组合原则 97

17 艺术中的实例 104

18 结构骨架 111

第3章 形式 115

1 定向的改变 116

2 倒立的物体 121

3 投影 124

4 立体的视觉概念 127

5 如何选取最佳方面 129

6 埃及人采用的方法 133

7 透视缩短 137

8 重叠 142

9 重叠法的好处何在 144

10 平面与深度的相互作用 151

11 由倾斜产生的动感 154

12 现实主义 156

13 现代派艺术取得的新自由 158

14 什么样的艺术形象才是逼真的? 160

15 透明性 168

16 互相对抗的诸方面 170

17 简化的式样 174

18 原始艺术与儿童艺术 176

19 与现实的脱离 179

20 现代派艺术对几何式样的应用 182

21 装饰艺术 186

22 现实和形象 194

23 想象 195

24 对《泉》的分析 200

25 视觉信息 205

第4章 发展 212

1 儿童们为什么要这样画 214

2 唯理智说 216

3 儿童们画的就是他们看见的 220

4 媒介 222

5 再现概念 226

6 绘画作为活动 230

7 原始圆圈形象 232

8 区别律 237

9 直线性和成角度性 243

10 倾斜 247

11 部分与部分的融合 250

12 大小 253

13 所谓蝌蚪纹 258

14 向两度形式的转化 260

15 如何在一个平面中表现出物体的各个方面 265

16 如何把一立方体画成三度的 267

17 教育的影响 272

18 雕塑形式的诞生 278

19 棒状形式和厚板片形式 280

20 立方体与圆柱体 287

第5章 空间 292

1 平面的分裂 293

2 公共轮廓 298

3 “图—底”关系 302

4 纵深度上的各个层次 308

5 深度层次的区分在绘画中的作用 311

6 框架与窗口 316

7 凹进部分在雕塑中的作用 318

8 通过重叠获得深度 326

9 如何利用变形产生空间效果 335

10 一个设想的大脑模型 339

11 是简化的而不是真实的 347

12 不完整的三度性 352

13 以往的经验和肌肉感觉的作用 354

14 由事物本身创造空间 362

15 金字塔形的空间 367

16 基本原理 372

17 正立和倾斜 378

18 空间开始走向统一 383

19 中心透视 387

20 焦点区域的象征性 391

21 摄影透视 396

22 “无限”在绘画中的表现 398

23 乔治·迟雷柯与立体主义 400

第6章 光线 406

1 光线经验 406

2 相对亮度 410

3 照明度 414

4 由光线产生的空间效果 419

5 阴影 426

6 从中觉察不到光线作用的画 432

7 光线的象征性 436

8 光线在现代艺术中的作用 446

第7章 色彩 451

1 形状和色彩 452

2 对色彩的反应 457

3 冷与暖 459

4 色彩的表现性 465

5 对色彩的喜好 470

6 对和谐的追求 472

7 构成等级的诸要素 478

8 色彩混合的“句法” 484

9 互补色 490

10 相互完结 495

11 马蒂斯与艾尔·格雷柯 501

第8章 运动 508

1 时间与顺序 510

2 舞蹈与戏剧的构图 514

3 如何才能看见运动? 518

4 方向 523

5 速度的展现 526

6 频闪运动 531

7 影片剪辑中的诸问题 537

8 运动力的展示 540

9 复杂度的等级 547

10 将躯体作为表现媒介 554

11 能动的身体形象 558

12 机械性的动作和复制性的动作 560

第9章 张力 562

1 不动之动 563

2 具有倾向性的张力 567

3 能够创造“运动”的式样 572

4 由倾斜造成的动感 578

5 由变形造成的动感 583

6 由频闪产生的运动效果 586

7 将物理力转化为视觉力 590

8 对某些富有运动感的作品的分析 593

9 张力与简化 601

第10章 表现 604

1 把“内在的”东西与“外在的”东西联系起来 605

2 表现性就存在于结构之中 609

3 表现性的优先地位 614

4 自然事物的外部表现性 618

5 艺术中的象征 623

6 心理分析法 626

7 所有的艺术都是象征的 631

回顾 635

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