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绪论 1

概述 8

一、戏曲艺术的个性 8

二、戏曲表演创作的基本规律 10

第一章 戏曲角色创造的审美特征——貌离神合 11

第一节 戏曲表演的审美追求——即离说 12

一、“离”——程式的间离性 13

二、“即”——传神的幻觉感 14

第二节 戏曲演员对表演中即离关系的把握 15

一、若即若离 15

二、或即或离 15

三、忽即忽离 16

四、不即不离 16

第二章 戏曲角色创造的思维特征——程式思维 18

第一节 戏曲程式 18

一、戏曲程式的特点 18

二、戏曲程式的功能 20

三、狭义戏曲程式和广义戏曲程式 21

四、戏曲程式的美学价值 22

第二节 戏曲的程式化 23

一、“彻上彻下” 23

二、“彻头彻尾” 24

三、“彻里彻外” 24

第三节 戏曲的程式思维 25

一、程式思维是形象思维的一种类型 25

二、程式思维的特点 26

第三章 戏曲角色创造的体验特征——双重体验 28

第一节 生活与歌舞的双重体验 28

第二节 双重体验的要领 33

一、“戏”与“技”合 33

二、“心”与“节”合 35

三、“艺”与“我”合 40

第四章 戏曲角色创造的表现特征——双重表现 42

第一节 形象、意象的双重表现 42

一、意象化的间离形象 42

二、鲜明形象中的意象 43

第二节 双重表现的要领 44

一、“意”与“色”合 44

二、“气”与“神”合 46

三、“观”与“演”合 47

概述 52

第五章 剧本分析 54

第一节 如何阅读剧本 55

一、初读剧本 55

二、复读剧本 57

三、细读剧本 58

第二节 如何分析剧本 60

一、分析剧本的内容 60

二、分析剧本的方法 77

第三节 如何分析人物 80

一、由表及里，得角色之心 81

二、由此及彼，理出关系网络 88

第六章 形象的构思 95

第一节 形象构思的方式 96

一、始发心源 97

二、拟心造像 100

三、以技塑象 106

第二节 形象的资源 109

一、诱发潜伏记忆 110

二、有针对性的观察生活 111

三、研究形象资料 113

第七章 形象的总谱 116

第一节 形象的基调 117

一、形象基调要体现在人物的基本造型之中 118

二、形象基调所包含的内在因素 119

第二节 形象的布局 123

一、人物的首次出场 123

二、人物形象的递进 127

三、人物形象的亮点 132

概述 142

第八章 如何创造舞台行动 144

第一节 什么是舞台行动 144

第二节 舞台行动的基本内容 146

一、戏剧本质意义上的舞台行动 146

二、表现意义上的舞台行动 149

第三节 舞台行动的基本手段 152

一、加强语言的行动性 152

二、加强形体动作的语言性 167

第九章 如何处理戏曲念白 173

第一节 戏曲念白的功能与特征 174

一、戏曲念白是舞台语言 174

二、戏曲念白是经过音乐化处理的舞台语言 177

第二节 戏曲念白的分类 185

一、韵白 187

二、本白 189

三、混合白 190

四、方言白 192

五、韵律性吟诵 193

六、节奏性吟诵 195

七、现代戏念白 196

第三节 处理戏曲念白的基本技巧 198

一、角色声音形象的创造——念白处理的程序 198

二、处理戏曲念白的基本技巧与方法 200

第十章 如何处理唱腔 231

第一节 新剧目的唱腔设计 232

一、演员在唱腔设计中的作用 232

二、演员对唱腔类型的选择 233

第二节 戏曲唱腔创作的构思 235

一、字里行间 攫取真意 235

二、以人为本 倾吐心声 237

三、纵横梳理 依剧布局 240

四、深解词义 以字行腔 243

第三节 在作曲家创作的基础上演员的再创作 249

一、意境定板 设置节奏 250

二、深刻体验 以情赋彩 255

三、情景交融 以声造境 263

四、处理唱腔的基本技术 265

第十一章 如何设计身段 275

第一节 戏曲身段的特征和类型 276

一、戏曲身段的特征 276

二、戏曲身段的分类 279

第二节 设计身段和舞蹈的基本要领 284

一、从戏剧情境中挖掘可舞因素 284

二、寻找性格化的外显形式 287

三、从规定情境中生发舞蹈个性 291

四、设计舞蹈的形式结构 294

五、求新求异的首创精神 304

第十二章 如何处理戏曲打击乐 311

第一节 认识戏曲打击乐 312

一、打击乐的基本常识 312

二、戏曲打击乐的特点和用途 314

第二节 怎样选择运用锣鼓 334

一、选用锣鼓的依据 334

二、锣经与人物形象 336

三、选择运用锣鼓应注意的问题 340

四、演员运用打击乐应具备的能力和修养 342

第十三章 如何处理人物外部造型 349

第一节 戏曲人物造型的美学特征 350

一、戏曲人物造型 350

二、可舞性 354

三、装饰性 357

四、程式性 362

第二节 如何构思人物的外部造型 365

一、保持三大美学特征 366

二、以程式思维为构思先导 367

三、在程式前提下进行意象创造 371

第三节 大胆进行艺术想象（创作训练） 382

后记 387