动画编导 短片创作pdf电子书版本下载

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Chapter 1 动画编导综述 8

1.1 历史 8

1.1.1 世界动画简史 8

1.1.2 中国动画简史 9

1.2 动画分类 11

1.2.1 传统动画 11

1.2.2 有限动画 11

1.2.3 定格动画 12

1.2.4 粘土动画 12

1.2.5 剪纸动画 12

1.2.6 图像动画 13

1.2.7 模型动画 13

1.2.8 实体动画 13

1.2.9 真人电影动画 13

1.2.10 木偶动画 13

1.2.11 计算机动画 14

1.2.12 其他动画制作技术 14

1.2.13 动画作者分类 15

1.3 从模拟到数字——新的动画世纪来临 15

1.4 动画电影的数字革命 18

1.5 动画制作流程 19

1.5.1 前期制作 19

1.5.2 中期制作 20

1.5.3 后期制作 21

1.6 动画人 21

1.7 思考题 22

Chapter 2 剧本 24

2.1 剧本不等于小说 24

2.1.1 动漫剧本与小说、文学作品的对比 24

2.1.2 动漫剧本与影视剧本的对比 25

2.2 动画剧本的写作形式 26

2.2.1 文字形式 26

2.2.2 表格形式 26

2.3 主题 28

2.3.1 深刻而独特的主题 28

2.3.2 主题的隐蔽、多义和多主题 29

2.4 结构 29

2.4.1 戏剧式结构 29

2.4.2 非戏剧式结构 30

2.4.3 三段式结构 31

2.5 法则 31

2.5.1 标题法则 31

2.5.2 情节法则 32

2.5.3 逻辑法则 32

2.5.4 节奏法则 32

2.5.5 意境法则 32

2.6 人格动作 32

2.7 禁忌和建议 34

2.7.1 禁忌 34

2.7.2 建议 34

2.8 思考题 35

Chapter 3 美术设计 38

3.1 塑造外形 38

3.2 角色设计的步骤 40

3.2.1 比例 40

3.2.2 剪影 40

3.2.3 体积 42

3.2.4 表情及手足设定 42

3.3 角色的分类设计 46

3.4 角色组合 48

3.5 塑造性格 48

3.6 场景设计 50

3.7 场景设计世界观 51

3.7.1 世界观下的逻辑关系 52

3.7.2 世界观的构成 53

3.8 场景时空逻辑 54

案例分析1 56

角色比例图 56

旋转图 56

表情图 58

配角及其关系 58

角色指定 60

主场景设计 60

平面图 62

人景参照图 62

道具图 63

3.9 思考题 64

Chapter 4 分镜 66

4.1 视觉的叙事 66

4.1.1 草图 66

4.1.2 身临其境的感情投入 67

4.2 问答式镜头设置 68

4.3 镜头基本表现形式 70

4.4 摄影机的创作功能 72

4.4.1 仰拍镜头 72

4.4.2 俯拍镜头 72

4.4.3 斜拍镜头 73

4.4.4 表现镜头 73

4.4.5 推镜头 74

4.4.6 拉镜头 74

4.4.7 摇镜头 75

4.4.8 移动（跟移和跟摇）镜头 75

4.5 衔接方式 76

4.5.1 静接静 76

4.5.2 动接动 76

4.5.3 静接动 77

4.5.4 动接静 77

4.6 轴线和越轴 78

4.6.1 轴线 78

4.6.2 越轴 79

4.7 蒙太奇 80

4.7.1 蒙太奇的基本功能 80

4.7.2 蒙太奇转场 80

4.8 思考题 82

Chapter 5 设计稿 84

5.1 设计稿（构图）的功能 84

5.2 作画之前的准备 85

5.2.1 人物（角色）的架构 86

5.2.2 故事版的研读 86

5.3 画框中的人物 88

5.3.1 分层作画的人物表现 88

5.3.2 突出重点 88

5.3.3 连贯性 88

5.4 姿势的生动性表达 90

5.4.1 剪影 90

5.4.2 重量与平衡 90

5.4.3 趋势线 90

5.5 长背景设计 93

5.5.1 横移和垂直移 93

5.5.2 前层和中层 94

5.6 循环设计 95

5.7 斜画框 96

5.8 透视 97

5.8.1 一点透视 97

5.8.2 两点透视 98

5.8.3 三点透视 98

5.8.4 魔幻透视 98

5.9 思考题 100

Chapter 6 动作设计 102

6.1 修饰动作的基本手法 102

6.1.1 预备动作 102

6.1.2 缓冲动作 104

6.2 柔软物体的动作特征 106

6.2.1 力量的传递 106

6.2.2 曲线轨迹 107

6.2.3 循环特征 108

6.3 人物的行走 109

6.3.1 手足动作的交叉特征 109

6.3.2 高低起伏的行进轨迹 109

6.4 人物的奔跑 111

6.5 动物的基本运动规律 115

6.5.1 行走 115

6.5.2 动物奔跑 116

6.5.3 动物运动图集 117

案例分析2 126

快速入景的动作 126

快速出景的动作 128

快速转头的动作 129

惊讶的动作 130

快速的动作 131

6.6 思考题 133

Chapter 7 中间画 136

7.1 动画的镜头 136

7.1.1 规格框 136

7.1.2 原画稿 136

7.1.3 修型稿 136

7.1.4 摄影表 137

7.2 线、面、体积的中割 138

7.2.1 线的中间 138

7.2.2 面的中间 138

7.2.3 体积的中间 140

7.3 “中间”的概念 141

7.4 移位同描法 143

7.5 对位法 144

7.6 直接中间法 146

7.7 思考题 150

Chapter 8 合成及编导实例 152

8.1 传统动画的合成 152

8.1.1 构图 152

8.1.2 连景 153

8.1.3 移动与空间 154

8.1.4 镜头的调控 155

案例分析3 156

剧本 156

美术 158

分镜 162

设计稿 171

原画 173

合成 181

8.2 思考题 184