图书介绍
数码单反摄影圣经pdf电子书版本下载
- 第一视觉编著 著
- 出版社： 中国电力出版社
- ISBN：
- 出版时间：2012
- 标注页数：346页
- 文件大小：108MB
- 文件页数：363页
- 主题词：
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图书目录
第1章 数码单反相机详解 1
1.1 什么是数码单反相机 2
1.2 初识数码单反相机各功能按钮 3
1.3 数码单反相机的特点 6
1.4 数码单反相机的选购 7
1.4.1 选择机身 7
1.4.2 选择镜头 7
1.4.3 正品、赝品及二手器材 8
1.5 数码单反相机的定位 9
1.5.1 入门级数码单反相机 9
1.5.2 准专业级数码单反相机 10
1.5.3 专业级数码单反相机 10
1.6 数码单反相机清洁与保养 11
1.6.1 机身与镜头清洁 11
1.6.2 感光元件CCD/CMOS除尘方法 12
1.6.3 户外沙尘天气下相机与镜头保护 12
1.6.4 极端气温下相机保护 12
第2章 数码单反相机镜头详解 13
2.1 初识镜头 14
2.1.1 与镜头相关的三个指标 14
2.1.2 镜头焦距换算系数 15
2.1.3 佳能镜头常见标识 16
2.1.4 尼康镜头常见标识 16
2.1.5 镜头安全拆装方法 17
2.2 镜头分类 18
2.2.1 高品质不能变焦定焦镜头 18
2.2.2 标准镜头 19
2.2.3 长焦镜头 19
2.2.4 广角镜头 20
2.2.5 微距镜头 20
2.2.6 鱼眼镜头 21
2.2.7 折返镜头 22
2.3 性价比较高的镜头 23
2.3.1 原厂人像镜头之——佳能EF 85mm F1.8 23
2.3.2 副厂人像镜头之——适马50mm F1.4 EX DG HSM 23
2.3.3 原厂微距镜头之——佳能EF 100mm F2.8 USM 23
2.3.4 副厂微距镜头之——腾龙SP90mm F2.8 Di 24
2.3.5 原厂野外生态摄影——佳能EF-S 55-250mm F4-5.6 IS 24
2.3.6 副厂野外生态摄影——腾龙AF 70-300mm F4-5.6 Di LD MACRO 24
2.3.7 原厂入门级影友一镜走天涯的利器——尼康AF-S DX 18-200mm F3.5-5.6G ED VR II 25
2.3.8 副厂入门级影友一镜走天涯利器——腾龙AF 18-200mm F3.5-6.3 XR Di II LD MACRO 25
2.4 镜头的选购与维护 26
2.4.1 按拍摄需求选购适合自己的镜头 26
2.4.2 挑选镜头的步骤 26
2.4.3 原厂镜头与副厂镜头的区别和特点 27
2.4.4 二手镜头的鉴别与选购 27
第3章 数码单反相机常用附件 28
3.1 摄影包 29
3.2 三脚架 29
3.3 存储卡 30
3.4 反光板 30
3.5 快门线 31
3.6 闪光灯 31
3.7 外拍灯 32
3.8 防潮箱 32
3.9 遮光罩 32
3.10 各种滤镜 33
3.10.1 过滤紫外线保护镜头的UV镜 33
3.10.2 消除画面不和谐偏振光的偏振镜 33
3.10.3 能改变照片色彩和影调的渐变镜 34
3.10.4 减少光线进入镜头的减光镜 35
3.10.5 达到超长焦镜头效果的增距镜 35
3.10.6 拍摄微距效果的近摄镜 35
第4章 数码摄影基本知识 36
4.1 数码影像最基本单位——像素 37
4.2 像素与照片尺寸对照表 37
4.3 照片存储格式 38
4.3.1 适合大部分影友日常拍摄的有损压缩格式——JPEG格式 38
4.3.2 保留感光元件原始数据格式——RAW格式 38
4.3.3 适合打印印刷的储存格式——TIFF格式 38
4.4 焦点与对焦 39
4.4.1 智能化自动对焦 39
4.4.2 精细控制手动对焦 40
4.4.3 多点对焦与单点对焦区别 41
4.4.4 对焦点位置选择 42
4.4.5 焦点锁定功能运用 42
4.5 快门速度 43
4.5.1 快门定义 43
4.5.2 高速快门凝固动态瞬间 43
4.5.3 慢速快门留下运动轨迹 44
4.5.4 B门随意控制曝光 45
4.6 光圈 46
4.6.1 光圈定义 46
4.6.2 光圈大小对画面影响 46
4.7 景深 47
4.7.1 大景深展现全貌 47
4.7.2 小景深虚化背景 47
4.7.3 景深预览功能 48
4.7.4 光圈、焦距、拍摄距离与景深关系 48
4.7.5 焦外成像 49
4.8 数码单反相机常见测光模式 50
4.8.1 中央重点平均测光 50
4.8.2 评价测光 51
4.8.3 点测光 52
4.8.4 局部测光 53
4.9 曝光 54
4.9.1 曝光定义 54
4.9.2 用实例了解准确曝光、欠曝与过曝 54
4.9.3 包围曝光 55
4.9.4 曝光补偿 56
4.9.5 用曝光锁定键AE-L锁定曝光 57
4.9.6 多次曝光 57
4.10 色温与白平衡 58
4.10.1 色温与白平衡概念 58
4.10.2 特殊环境色温值 59
4.10.3 数码单反相机白平衡选择与调整 59
4.11 ISO 60
4.11.1 ISO定义 60
4.11.2 不同ISO选择和调整技巧 60
4.11.3 不同ISO的画面效果对比 61
4.12 内置闪光灯 62
4.12.1 内置闪光灯概述 62
4.12.2 不同闪光灯模式对画面效果影响 62
4.13 直方图 63
4.13.1 解读直方图 63
4.13.2 利用直方图判断画面曝光 64
第5章 拍摄第一步：相机基本操作与模式选择 65
5.1 开机后基本设置 66
5.1.1 调节取景器屈光度让取景更清晰 66
5.1.2 设置语言种类 66
5.1.3 为照片设置日期和时间 66
5.1.4 根据需要选择照片质量 67
5.1.5 设置照片风格让画面更完美 68
5.1.6 设置关闭电源时间 69
5.1.7 恢复相机默认设置 69
5.1.8 选择白平衡 69
5.1.9 快速调节感光度 70
5.1.10 合理设置曝光补偿及自动包围曝光 71
5.1.11 照片回放和删除 71
5.2 拍摄模式选择 72
5.2.1 全自动模式 72
5.2.2 程序自动模式 72
5.2.3 光圈优先模式 73
5.2.4 快门优先模式 74
5.2.5 手动模式 75
5.2.6 B门模式 75
5.2.7 人像模式 76
5.2.8 风光模式 76
5.2.9 夜景人像模式 77
5.2.10 夜景模式 77
5.2.11 微距模式 78
5.2.12 运动模式 78
5.3 正确持握相机方法 79
5.3.1 站立时如何持握相机保持稳定 79
5.3.2 蹲姿时如何持握相机保持稳定 80
5.3.3 如何依靠周边环境保持相机稳定 80
5.4 电池充电 81
5.5 安装及格式化存储卡 82
5.6 与输出设备进行连接 82
第6章 拍摄第二步：如何构图？ 83
6.1 构图：赋予画面美感的减法艺术 84
6.2 构图第一步：安排画面元素 85
6.2.1 突出主体是构图首要原则 85
6.2.2 不可缺少的画面组成部分——陪体 86
6.2.3 留白形式带来深远的画面意境 87
6.3 构图第二步：调整画面结构 88
6.3.1 前景 88
6.3.2 中景 89
6.3.3 背景 90
6.4 构图第三步：选择合适拍摄角度 91
6.4.1 最符合人眼视觉习惯的平视角度 91
6.4.2 表现宏伟挺拔感受的仰视角度 92
6.4.3 视野开阔凸显壮观场面的俯视角度 93
6.5 构图与画幅形式 94
6.5.1 表现平衡宽阔且采用率最高的横画幅 94
6.5.2 突出人或景物高耸挺拔的竖画幅 95
6.5.3 稳定平衡的方画幅 96
6.6 摄影构图中的各种对比 97
6.6.1 虚实对比 97
6.6.2 大小对比 98
6.6.3 远近对比 99
6.6.4 色彩对比 100
6.6.5 明暗对比 101
6.7 最经典构图法则 102
6.7.1 黄金分割法 102
6.7.2 黄金分割法简化版：三分法、井字形、九宫格构图 103
6.8 以点构图 104
6.8.1 主体位于画面中心的中心点构图 104
6.8.2 被摄主体散布画面的散点构图 105
6.9 以线条构图 106
6.9.1 水平线构图 106
6.9.2 垂直线构图 107
6.9.3 汇聚线构图 108
6.9.4 曲线构图 109
6.9.5 S形曲线 110
6.9.6 C形曲线 110
6.9.7 L形构图 111
6.9.8 对角线构图 112
6.10 以形状构图 113
6.10.1 对称式构图 113
6.10.2 框架式构图 114
6.10.3 三角形构图 115
6.10.4 圆形构图 116
第7章 拍摄第三步：如何用光？ 117
7.1 摄影是光与影的艺术 118
7.2 光线的性质 119
7.2.1 直射光 119
7.2.2 散射光 120
7.3 光线的方向 121
7.3.1 凸显景物真实性和鲜艳色彩的顺光 121
7.3.2 强调立体感的前侧光 122
7.3.3 表现丰富影调结构光线——侧光 123
7.3.4 增强空气透视效果侧逆光 124
7.3.5 突出轮廓线的逆光 125
7.3.6 制造强调效果和特殊氛围顶光 126
7.4 利用自然光拍摄 127
7.4.1 早晨和黄昏是一天中黄金拍摄时间段 127
7.4.2 根据现场光线随时调整拍摄方案 128
7.4.3 巧妙利用反射光 129
7.4.4 阴天下的光线效果更加柔和 130
7.4.5 正午强光下的拍摄解决方案 131
7.5 利用环境光拍摄 132
7.5.1 巧妙利用现场光线营造气氛 132
7.5.2 复杂环境光下注意调整相机白平衡 133
7.6 利用人造光源拍摄 134
7.6.1 常见影室设备 134
7.6.2 影室布光中主光和辅光 135
7.6.3 影室布光中的其他光线 136
第8章 人像摄影基础 137
8.1 人像摄影常用器材 138
8.1.1 适合人像摄影的经典镜头 138
8.1.2 人像拍摄必不可少的附件——反光板 140
8.1.3 便携实用的补光利器——外接闪光灯 141
8.2 拍摄现场的布置与把控 142
8.2.1 学会营造轻松氛围，调动被摄者情绪 142
8.2.2 抓拍人物眼神是关键 143
8.3 人像摄影拍摄角度与景致 144
8.3.1 突出人物身高的仰视角度 144
8.3.2 真实自然的平视角度 145
8.3.3 增强趣味性的俯视角度 146
8.3.4 突出人物表情的特写人像 147
8.3.5 兼顾人物姿态与表情的近景人像 148
8.3.6 结合环境场景的全景人像 149
8.3.7 在视线方向预留空间 150
8.4 可以让人像作品更显专业的构图 151
8.4.1 三分法构图避免人物过于居中 151
8.4.2 黄金分割法构图安排人物眼睛 152
8.4.3 S形曲线构图突出人物妖娆身材 153
8.4.4 三角形构图拍摄坐姿或蹲姿 154
8.4.5 L形构图拍摄侧面端坐的模特 155
8.4.6 虚化主体构图营造特殊意境 156
8.4.7 倒置构图拍摄倒躺人物 157
8.5 可以让人像作品更显专业的用光 158
8.5.1 侧光增强面部立体感 158
8.5.2 逆光增添优美轮廓线 159
8.5.3 逆光拍摄人物剪影 160
8.5.4 顺光拍摄清爽柔美的人像 161
8.5.5 清晨和黄昏是人像拍摄的最佳时间 162
8.5.6 巧妙利用镜面的反光拍摄人像 163
8.5.7 利用内置闪光灯增添人物眼神光 164
8.5.8 巧妙利用门和窗制造柔美的光线 165
第9章 人像实拍技巧 166
9.1 美女人像 167
9.1.1 选择恰当的服装和造型 167
9.1.2 恰当过曝让皮肤更显白皙 168
9.1.3 利用道具增添画面情趣 169
9.1.4 倾斜拍摄让画面与众不同 170
9.1.5 手脚并用的跳姿显现少女活泼可爱 171
9.2 婴儿 172
9.2.1 不伤害孩子眼睛的情况下拍摄清晰画面 172
9.2.2 脸部特写——憨态可掬的表情 173
9.2.3 拍摄值得留念的每个细节 174
9.2.4 喜怒哀乐都可拍 175
9.3 儿童 176
9.3.1 抓取最自然的表情 176
9.3.2 提高抓拍成功率 178
9.3.3 儿童和玩具合理安排 179
9.3.4 多拍拍孩子侧面 181
9.4 舞台人像 183
9.4.1 怎样解决光线昏暗的问题 183
9.4.2 使用慢速快门表现模糊的动态 184
9.4.3 还原舞台光影真实色彩 185
9.5 聚会与合影 186
9.5.1 利用广角拍摄包容丰富场景 186
9.5.2 大光圈镜头有效缓解室内光线不足 187
9.5.3 巧妙利用机顶闪光灯 188
9.5.4 新奇有趣的合影形式让画面表现力更突出 189
9.6 旅游人像 190
9.6.1 打破传统旅游纪念照的构图 190
9.6.2 善于利用光线 192
9.6.3 通过人物与环境配合形成新颖有趣的造型 193
9.6.4 抓拍精彩的瞬间 194
第10章 风光摄影基础 195
10.1 风光摄影常用器材 196
10.1.1 风光摄影最适合相机 196
10.1.2 风光摄影经典镜头 197
10.1.3 风光摄影中常用滤镜 198
10.1.4 风光摄影的必备附件——三脚架和快门线 199
10.2 这样构图可以让风光作品更显专业 200
10.2.1 不同画幅对风光作品影响 200
10.2.2 地平线构图保持画面水平 201
10.2.3 三分法构图避免水平线居中 202
10.2.4 井字形构图寻找大场景中小景致 203
10.2.5 对角线构图表现线条之美 204
10.2.6 避免将主体放在画面中间 205
10.3 这样用光可以让风光作品更显专业 206
10.3.1 清晨和傍晚是一天中最好的拍摄时间 206
10.3.2 顺光拍摄自然随意画面 207
10.3.3 侧光强调风光作品的光影效果 208
10.3.4 逆光拍摄风光剪影 209
第11章 风光实拍技巧 210
11.1 拍摄出质感强烈的雪景 211
11.1.1 “白加黑减”拍雪景 211
11.1.2 寻找雪景中的点睛之笔 212
11.1.3 利用白平衡制造独特意境 213
11.1.4 雪景中光与影的表达 214
11.2 灯火辉煌拍夜景 215
11.2.1 节假日是拍摄夜景的最佳时机 215
11.2.2 夜景拍摄最佳时间点 216
11.2.3 快捷又出效果的夜景构图 217
11.2.4 拍摄带有星芒效果的夜景照片 218
11.2.5 夜景拍摄三大法宝：三脚架、快门线、反光镜预升 219
11.3 极具神秘色彩的日出日落 220
11.3.1 日出日落器材准备及相机设置 220
11.3.2 日出时分拍摄缭绕烟雾 221
11.3.3 日落拍摄逆光剪影 222
11.4 妙曼的溪流与气势磅礴的瀑布 223
11.4.1 溪流瀑布器材准备及相机设置 223
11.4.2 高速快门拍摄水流飞溅瞬间 224
11.4.3 低速快门拍摄如丝如雾效果 225
11.5 层峦叠嶂的梯田 226
11.5.1 拍摄梯田用光 226
11.5.2 大场景表现梯田的壮阔气势 227
11.5.3 小局部表现梯田抽象形式 228
11.6 高大连绵的山脉 229
11.6.1 寻找开阔的视野 229
11.6.2 利用天气找准光线 230
11.7 浩瀚无垠的大海 231
11.7.1 海上日出日落 231
11.7.2 寻找丰富画面的元素 232
11.7.3 拍摄各种效果的浪花 233
11.8 辽远开阔的原野 234
11.8.1 寻找原野上的线条 234
11.8.2 利用地平线构图 235
11.9 雄伟壮丽的长城 236
11.9.1 利用天气来烘托画面气氛 236
11.9.2 不同季节拍摄不同的长城 237
11.10 荒漠与驼队 238
11.10.1 斜射光线表现荒漠的明暗质感 238
11.10.2 如何拍摄荒漠驼队 239
11.11 难得一见的雨后彩虹 240
11.11.1 容易出现彩虹的情况 240
11.11.2 拍摄彩虹的要点 241
11.12 朦胧诗意的雾景 242
11.12.1 选择好拍摄时间 242
11.12.2 雾景拍摄技巧 243
11.13 闪电与星迹 244
11.13.1 闪电拍摄技巧 244
11.13.2 星迹拍摄技巧 245
11.14 历史沧桑感古建筑 246
11.14.1 利用广角镜头拍摄 246
11.14.2 古建筑的拍摄角度 247
11.15 更具设计感的现代建筑 248
11.15.1 拍摄现代建筑的用光技巧 248
11.15.2 利用前景寻找新颖视角 249
11.15.3 用夜景表现城市建筑 250
第12章 花卉植物摄影 251
12.1 花卉植物摄影常用器材 252
12.1.1 花卉植物摄影镜头选择 252
12.1.2 花卉植物摄影常用附件 253
12.2 使用微距模式拍摄 254
12.3 暗背景衬托花朵的妖媚 255
12.3.1 对主体补光压暗背景 255
12.3.2 以阴影作为背景 255
12.3.3 使用黑色背景布 256
12.4 白亮背景表现纯净的气氛 257
12.5 使用小景深突出主体花朵 258
12.5.1 大光圈虚化背景 258
12.5.2 长焦距虚化背景 259
12.6 怎样让花朵色彩更加浓郁 260
12.7 别有情趣的花蕊拍摄 261
12.8 怎样表现花朵质感 263
12.9 仰视拍摄利用天空衬托花朵 265
12.10 色彩艳丽的郁金香 266
12.10.1 拍摄单朵或一簇郁金香 266
12.10.2 拍摄大片的郁金香 267
12.11 出污泥而不染的荷花 268
12.11.1 荷花拍摄时间和需要器材 268
12.11.2 荷花拍摄技巧 269
12.12 怒放的菊花 270
12.12.1 在家中拍摄菊花 270
12.12.2 在户外拍摄菊花 271
12.13 漫山遍野的油菜花 272
12.13.1 大景深拍摄大场景油菜花 272
12.13.2 小景深拍摄油菜花小景 273
12.14 春天的使者：樱花与桃花 274
12.14.1 特写花朵 274
12.14.2 拍摄全景 275
12.15 夏日里的向日葵 276
12.15.1 拍摄单朵向日葵 276
12.15.2 拍摄成片的向日葵 277
12.16 深秋的红叶 278
12.16.1 拍摄红叶如何用光 278
12.16.2 拍摄红叶如何处理背景 279
12.17 浪漫的银杏 280
12.17.1 拍摄银杏林大场景 280
12.17.2 拍摄银杏叶细节 281
第13章 静物与美食摄影 282
13.1 静物美食摄影常用器材 283
13.1.1 适合拍摄静物美食的数码单反相机和镜头 283
13.1.2 稳定结实的三脚架 285
13.1.3 静物箱或静物台 286
13.1.4 工作台灯 287
13.1.5 其他小物件 288
13.2 静物美食摄影背景打造 289
13.2.1 纯色背景简洁画面 289
13.2.2 环境背景交代内容 290
13.2.3 景深虚化背景 291
13.3 令人垂涎欲滴的美食 292
13.3.1 选择不同视角 292
13.3.2 微距拍美食 294
13.3.3 美食摄影的用光技巧 295
13.4 光彩照人的珠宝饰品 297
13.4.1 背景选择 297
13.4.2 有效消除反光 298
13.4.3 不同色调背景选择 299
13.5 晶莹剔透的玻璃器皿 300
13.5.1 “勾边法”拍摄玻璃器皿 300
13.5.2 利用环境衬托玻璃的质感 301
13.6 时尚酷感的汽车 302
13.6.1 广角夸张变形 302
13.6.2 突出表现汽车内饰质感 303
13.6.3 让车内配置一目了然 303
13.6.4 巧妙利用现场光线 304
第14章 动物摄影 305
14.1 动物摄影常用器材 306
14.1.1 一款高速连拍功能强大的数码单反相机 306
14.1.2 动物摄影常用镜头 307
14.2 宠物猫与狗 308
14.2.1 寻找合适的场地 308
14.2.2 等待时机抓拍 310
14.2.3 尽量不要使用闪光灯 311
14.2.4 用玩具吸引宠物们的注意力 312
14.3 动物园中拍动物 313
14.3.1 尽量避免铁丝网进入画面 313
14.3.2 长焦镜头远距离特写拍摄猛兽 314
14.4 天鹅与鹭鸟 315
14.4.1 拍摄鹭鸟和天鹅最佳光线 315
14.4.2 抓取最优美的舞姿 316
14.5 抓拍美丽的蝴蝶 318
14.5.1 在同一个焦平面内拍摄主体 318
14.5.2 利用对角线构图让画面灵活生动 319
14.5.3 利用动静对比拍出新意 320
14.6 水族馆中拍鱼类 321
14.6.1 如何得到主体清晰的画面 321
14.6.2 变换拍摄角度消除玻璃反光 322
14.6.3 巧妙利用现场环境构图 323
第15章 不得不掌握的后期处理方法 324
15.1 常用后期软件介绍 325
15.1.1 Photoshop 325
15.1.2 快捷方便光影魔术手 325
15.1.3 微博处理利器美图秀秀 325
15.2 后期裁切进行二次构图 326
15.3 扶正照片 326
15.4 调整白平衡 328
15.5 让灰蒙蒙的照片更加通透亮丽 329
15.6 去掉画面中多余元素 331
15.7 让作品色彩更艳丽 332
15.8 让变形建筑物体恢复原貌 336
15.9 让风光作品更锐利 338
15.10 打造令人惊叹的全景照片 341
15.11 HDR——让你拍摄出神奇的作品 344